Признаюсь сразу: если не считать «Золушки» (в видеозаписи), не была прежде знакома со спектаклями театра Шиловского. Тем приятней сразу же получить хорошее впечатление от увиденной премьеры.
Итак, «Квадратура круга» – одна из самых известных советских комедий 1920-х годов, написанная Валентином Катаевым. Название пьесы отсылает к знаменитой математической неразрешимой задаче о построении квадрата равновеликого кругу. Эта неразрешимая задача не математически, а человечески с блеском и любовью выполнена на театральных подмостках, ведь любовь не требует доказательств.
Режиссеру Юлии Латышевой удалось смастерить премилую вещицу, вроде бы необязательную, как кружевной зонтик, но такую стильную и очаровательную, как она сама, и такую забавную, что советую непременно записать в свою «бальную книжечку» спектакль «Квадратура круга» в театре Шиловского, чтобы улучшить свое настроение в любой, даже самый пасмурный день.
Режиссер, она же – актриса, исполняющая в этом спектакле одну из главных ролей, явно недооценена нашим кинематографом, ибо обладает фактурой Мэрилин Монро и своими собственными ямочками на щеках, а также яркой харизмой…но… речь все же о спектакле.
Пьеса, написанная без малого сто лет назад, сегодня утеряла тот сатирический оттенок, с которым ее задумывал автор. Кого сегодня удивишь «свободной любовью» или привлечешь дискуссией об обобществлении быта или борьбой с предрассудками буржуазного мира?
Зато творческой команде режиссера Юлии Латышевой – художнику Светлане Архиповой, композитору Николаю Орловскому, хореографу Виктории Каримовой посчастливилось СОтворить увлекательное произведение в аутентичной эстетике. Здесь ярко и гармонично все – от сценографии до музыки, от пластики до вокала, от авторского текста до актерского исполнения. И к черту утопию «нового» быта, ибо любовь побеждает любую идеологию.
Нам сегодня не столько смешно, сколько грустно смотреть на романтиков двадцатых годов прошлого века, положивших свои жизни на строительство некоего утопического коммунизма. Как непримиримо они боролись с мещанством и буржуазными предрассудками, как безудержно искренне верили, что жить и любить можно и нужно по установленным революцией правилам, и как в то же идеалистическое время квартирный вопрос ухудшал породу москвичей…
Авторы спектакля приглашают зрителей вместе поиронизировать над описанными обстоятельствами, взирая на прошлое с высоты нескольких уже пережитых эпох.
А я, в свою очередь, отмечу замечательно вылепленных героев спектакля, в котором все роли, практически, главные. Людмилка (Юлия Латышева) – женственная нежная, мечтающая о банальном домашнем уюте. Она полюбила восторженного Василия (Игорь Чернявый), студента-математика, который с головой погружен в новые пролетарские идеи и готов спать на парковой скамейке, хотя только что зарегистрировал брак с Людмилкой, не замечает бытовых неудобств. Тоня Кузнецова (Виктория Пархоменко) – самая идейная из всех героев, предпочитающая революционный красный цвет всем остальным, соглашается на брак с Абрамом (Никита Шилкин) из идейных соображений, ибо они совпадают во взглядах. Разнит их отношение к быту. Тоня вполне искренне провозглашает: «Долой кухонное рабство!», – хотя добытую колбасу, не отрываясь от чтения книги, жадно поедает огромными кусками (все же голод – не тетка, и я бы предложила театру продавать в антракте бутерброды с толстыми кусками докторской колбасы – пошли бы «на ура»). Абрама, ратующего за новый быт, как магнитом притягивает Людмилина готовка, ее умение обустроиться, создать тот самый мещанский уют, против которого они так все дружно выступают.
Очень смешной и узнаваемый образ создал из своего Флавия артист Николай Измалков – поколения, выросшие в советское время, отлично знают подобный типаж. Громогласный, яркий, но очень одинокий и несчастный поэт Емельян (Давид Колчин), косящий под горлопана и задиру Маяковского, на любой случай выдает стих, искренне веря в свою гениальность.
В спектакле есть два персонажа, которых нет в пьесе Катаева – некие Ангелы (Каролина Литвак и Дана Фидарова) – наблюдатели, появляющиеся в те моменты, когда герои стоят перед внутренним выбором. Ангельские крылышки подчеркивают нелепость и комичность ситуаций, положений, в которые то и дело попадают герои спектакля. От их лукавых улыбок не оторвешься: так заразительно они выражают свои симпатии.
Все участники спектакля в меру иронично поют и двигаются, привлекая именно отсутствием пафоса и серьеза, ведь мы помним знаменитую фразу барона Мюнхгаузена: «Самые большие глупости на свете делаются с серьезным лицом…».
Спектакль «Квадратура круга» – это красочный озорной водевильный анекдот, способный порадовать театралов всех мастей.
фото: Алексей Батов